Centraal Museum / Graffiti
75 Jaar na de introductie van de spuitbus werpen we een nieuwe blik op graffiti: niet als een geïsoleerde kunstvorm, maar als onderdeel van een bredere artistieke ontwikkeling. ‘Graffiti’ laat zien hoe graffiti en hedendaagse kunst elkaar al decennialang beïnvloeden
Deze tentoonstelling laat zien hoe graffiti, ontstaan onder New Yorkse jongeren, uitgroeide tot een invloedrijke kracht op de ontwikkeling van hedendaagse kunst. En andersom: ontdek hoe hedendaagse kunstenaars deze visuele taal hebben onderzocht, toegepast en verder hebben ontwikkeld in nieuwe vormen en media. Graffiti daagt traditionele opvattingen over kunst uit, waar het thuishoort en voor wie het bedoeld is.
Meer dan 120 werken van zeventig kunstenaars nemen je mee langs zeventig jaar artistieke ontwikkeling.
Van readymades tot rijdende kunst
De meer dan 1.000 m2 beslaande tentoonstellingsruimte is gevuld met kunstwerken die je misschien niet direct met graffiti associeert, maar er wel alles mee te maken hebben. Waar de een spuitverftechnieken letterlijk toepast, proberen anderen de energie en vluchtigheid van graffiti te vangen in abstract werk. Het werk O van Dan Christensen laat bijvoorbeeld zien hoe kunstenaars al voor de opkomst van graffiti de mogelijkheden van de spuitbus onderzochten: vloeiende lijnen, snelle en grote gebaren.
Graffiti bevat ook grootschalige kunstwerken en installaties, zoals de readymade vuilnisbakken en elektriciteitskastjes van Klara Lidén en Josephine Pryde’s New Media Express, een rijdende modeltrein met miniatuurgraffiti waarop je kunt plaatsnemen voor een ritje. Beiden voorbeelden van hoe graffiti het leven in de stad weerspiegelt.
Deelnemende kunstenaars
Abcdef, Yuji Agematsu, Chantal Akerman, Nick Atkins, Charles Atlas, Marcel van den Berg, Lutz Bacher, Martin Barré, Jean-Michel Basquiat, Blade, Patricia L. Boyd, Dan Christensen, Shaun Crawford, Curtis Cuffie, René Daniëls, Daze, Manuel DeLanda, Melvin Edwards, Heike-Karin Föll, FUTURA 2000, Keith Haring, Jenny Holzer & Lady Pink, Faisel JEAN Rajjab, Frederique Jonker, KAYA, Jutta Koether, Michael Krebber, Bradley Kronz, Yayoi Kusama, Maggie Lee, Klara Lidén, Ilya Lipkin, Colette Lumiere, Kunle Martins, Jeanette Mundt, Georgie Nettell, Armando Nin, N.O.Madski, Henny Overbeek, Martinus Papilaja, Clayton Patterson, PHASE 2, Charlotte Posenenske, Josephine Pryde, Lin (Quik) Felton, Lee Quiñones, Carol Rama, Rammellzee, R.I.P. Germain, Rhone, Mick La Rock, Matthew “Zexor” Rodriguez, Karin Sander, Han Schuil, Shave, Niels Shoe Meulman, Seen, David Smith, Dash Snow, Ben Solomon, Hedda Sterne, Emily Sundblad, Boris Tellegen, SoiL Thornton, Timer (Greg Oron), Alix Vernet, WANTO, Lawrence Weiner, Dondi White, Martin Wong, Wombat, Zephyr, ZORG
Side-exposities over Nederlandse graffitiscene
Op de entresols, aparte ruimtes in de tentoonstelling, zijn twee presentaties te zien die de vroege geschiedenis van graffiti in Nederland belichten.
In de door Dutch Graffiti Library samengestelde videoinstallatie VHS ervaar je de aanwezigheid van graffiti in het straatbeeld van de vroege jaren negentig. De oorspronkelijke sfeer van de opnamen is behouden gebleven, waardoor de installatie een indringend beeld geeft van de rauwe werkelijkheid waarin de graffiticultuur zich hier in hoog tempo ontwikkelde.
De tweede side-expositie, Rammellzee in Nederland, is samengesteld door kunstenaar en curator Aileen Middel (Mick La Rock). Deze presentatie bevat originele werken van Peter Gramberg en bijzonder documentair materiaal van onder anderen fotografen Jannes Linders, Vincent Vlasblom en Elzo Smid (Kladmuur Groningen), evenals originele tekeningen uit de collectie van het Centraal Museum die Rammellzee maakte voor zijn deelname aan de openluchttentoonstelling Nachtregels in Utrecht.
